Título: Asesinos Natos Reparto: Woody Harrelson, Juliette Lewis, Tommy Lee Jones, Robert Downey Jr., Ashley Judd, Tom Sizemore, Yared Harris, Russell Means, Rodney Dangerfield, Evan Handler Guión: David Veloz, Richard Rutowski, Oliver Stone (Historia: Quentin Tarantino) Dirección: Oliver Stone Año:1994
A pesar de llevarse el Gran Premio Especial del Jurado en Venecia en 1994, la crítica trató muy mal esta película por no tener final feliz ni moraleja positiva, así como por su excesiva violencia, cosas todas ellas (incluida la opinión de la crítica) que agradezco profundamente.
Asesinos natos tiene particulares características de dirección, debido al amplio rango de ángulos de cámara, filtros, lentes y efectos especiales usados durante su producción. La mayor parte de la película parece una «perspectiva televisiva»; de hecho, algunas escenas son sátiras de programas de televisión de esa época; también aparecen breve e intermitentemente anuncios de televisión que eran comunes en aquel tiempo.
Mickey y Mallory son dos personas patéticas. Ambos han sufrido la violencia desde la infancia. Mickey era frecuentemente maltratado por su padre. Él sacó a la joven Mallory de una familia rota, donde su padre la violaba por la noche, y veía el alcoholismo de su madre. La sociedad les da la espalda, pero aplaude con cierto morbo sus atrocidades. Les prestan atención. Pero Stone no olvida que son patéticos. Tenemos a Wayne Gale, presentador de televisión, pretendidamente demócrata (ya sabéis, de izquierdas y liberal), que se dedica a vender la violencia y a repartir el miedo por los hogares. Nadie mejor que Robert Downey Jr. para encarnar ese estamento de la sociedad que se esconde en el filo de la doble moral. Después esta "La Ley". El detective Jack Scagnelli, que mata prostitutas, y que tiene una peligrosa obsesión con Mallroy Knox. Un masoquista y torturador también desequilibrado por el asesinato de su madre a los nueve años. El alcaide de la cárcel donde están los Knox, Dwight McClusky es un fascista obsesionado por la violencia que morirá abrasado por la misma contundencia con la que tortura a estos presos. Y por último está la juventud, que manipulada por los mass media, adora a los asesinos. Los retratados (quizá la generación grunge) se muestran como jóvenes perdidos, y que buscan su escape en ellos dos.
El film es toda una patada de las que duelen al corazón moral de USA. Es prácticamente un estilo de sátira similar al que practica David Fincher con El club de la lucha. Pero esta vez solo al nivel norteamericano; Oliver Stone denuncia cada una de las inmoralidades y barbaridades que comete USA creando una violencia que pretende denunciar.
Además para rizar el rizo a este gran film, cabe destacar la impecable e increíble banda sonora formada por artistas como NIN, L7, Peter Gabriel, Leonard Cohen y hasta la propia Juliette Lewis.
NIN - Burn
Curiosidades de Asesinos Natos:
Cuando Oliver Stone conoció a Jack Rollins, de Rollins Band, dijo que si le hubiera conocido antes habría hecho el papel de Woody Harrelson en esta película, pues el físico de Rollins encajaba con su idea del protagonista.
El filme se estrenó con escenas censuradas en Argentina, Australia, Bélgica, Canadá, Chile, Finlandia, Francia, Alemania, Islandia, México, Irlanda (antes prohibida), Holanda, Noruega, Japón, Portugal, Corea del Sur, España, Suecia, Inglaterra y USA.
En la escena en la que la pareja de maníacos explica como se conocieron, al salir de la habitación, ven al hermanito pequeño de Malory en el pasillo, el niño lleva una pestaña postiza igual a la que llevaba Malcolm Mc Dowell en "La naranja mecánica".
La escena de la entrevista que sostuvo Wayne con Mickey fue inspirada en la entrevista real entre Geraldo y Charlie Manson.
Stone eliminó del montaje varias escenas del motín final bastante explícitas sobre las violaciones de los carceleros a manos de los presos. Aun sabiendo que de ninguna manera podría incluirla en la película, las rodó para una edición especial en video.
Según Tarantino, que es el autor del guión original, Oliver no plasmó su idea, fue alterada y no siguió lo que Tarantino había diseñado.
Durante el rodaje, Juliette Lewis rompió realmente la nariz de Tom Sizemore cuando golpeó la cara de Scagnetti contra el muro.
Se tuvieron que cortar o rehacer 150 escenas para conseguir la calificación "R" en lugar de la "NC-17. La edición de la película duró 11 meses.
...Eeny meeny miney moe Catch a tiger by his toe If it screams let it go Eeny, meeny, miny moe...
Viernes, 30 de Enero de 2009 18:13. Alter Ego: VEN0M. Tema: CINE.
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